珠水浩荡，弦歌将起。10 月 31 日，交响套曲《珠江》在第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式音乐会上迎来首演。一条滋养岭南的母亲河，由此进入交响艺术的表达空间。从流域源头到广府街巷，从乡土眷恋到远航意象，这部作品的探索，牵引出新时代文艺创作的重要命题：怎样将脚下土地的深厚积淀，转化为人民能够感知、时代能够回响的精神力量？把这道题答好，关乎一部作品的艺术成色，也关乎文化自信如何落地生根。
文化的力量，首先来自对自身根脉的深切理解。珠江流经山川，也流经无数人的生活与记忆。以珠江为题，创作者需要面对的，远超江面上的波光与两岸的景致。源头与入海口之间，蕴藏着多样的地域声音；日常劳作与节庆活动之中，延续着鲜活的生活传统。《珠江》将云贵桂的人文元素纳入音乐叙事，又把目光投向广府烟火，这样的取材为创作打开了更宽阔的视野。沿着水脉追寻文脉，地方文化便有了纵深；透过风物看见人民，宏大主题才有可亲可感的温度。文化建设的深厚底气，正应从这样的土地与生活中汲取。
守护文化根脉，更要激发创造活力。熟悉的旋律进入交响作品，关键在于能否形成新的艺术表达。《珠江》选取《雨打芭蕉》《旱天雷》等广东音乐素材，以现代交响技法展开创作，其价值值得从传统与当代的关系中审视。传统音乐拥有独特的情绪、节奏和审美经验，现代创作需要深入这些内在肌理，让它们在新的结构中获得表达空间。对传统只作符号式点缀，容易留下表面的热闹；以充分理解为前提进行创造，才可能释放文化积淀中的生命力。推进中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，需要的正是这种深入艺术内部的探索。
一部作品能够走多远，人民的感受具有根本分量。创作者希望老广东人听见熟悉的旋律，也希望新广东人产生情感共鸣。这份期待触及文化建设的重要维度：让不同生活经历的人，在共同的文化体验中增进理解、建立联结。对故乡的眷恋，对身边生活的珍视，对未来的向往，可以成为彼此沟通的情感基础。交响艺术具有专业门槛，情感交流却应努力拓宽入口。让艺术追求与群众感受相互促进，让丰富的音乐语言通向真实的内心体验，人民性才能从创作理念进入作品本身。文化的感染力，也将在这样的相遇中逐渐积累。
大湾区建设向前推进，需要文化持续提供精神滋养。《珠江》在大湾区文化艺术节上亮相，由广州交响乐团联袂深圳歌剧舞剧院合唱团演出，为观察区域文化协作提供了一个具体切口。不同城市的艺术力量围绕共同主题展开合作，有助于拓展创作视野、汇聚专业所长。更值得重视的是，共同文化生活能够加深人们对家园的认识，使区域发展的宏观图景拥有情感依托。建设富有活力和凝聚力的大湾区，需要这样的艺术实践不断生长，让城市之间的联系进入人们的精神世界，让发展愿景与日常生活彼此照映。
宏阔的立意，最终要接受艺术质量的检验。从七个乐章凝练为五个乐章，吸收试听意见后继续调整，《珠江》的创作过程提示我们：题材的重要性，需要通过创作的精细程度得到支撑。主题越重大，越要警惕表达空泛；情感越浓烈，越要讲究分寸与层次。删去冗余、锤炼结构、打磨细节，看似发生在乐谱之内，实则体现着对观众的尊重。文艺精品的形成，离不开专业判断，也离不开倾听的诚意。愿意修改，敢于取舍，让每一个声音都服务于完整表达，宏大叙事才能获得真正的艺术力量。
首演是作品与公众相见的重要时刻，持续成长仍需时间。主创团队提出，首演后将根据反响继续打磨，并计划在后续演出中尝试更丰富的表达。这份安排应当得到重视。衡量文艺创作，不能只看登台时的声势，还应看作品能否经受反复聆听，能否在修改中不断接近艺术追求。把观众反馈转化为创作养分，把一时关注延伸为长久耕耘，才能让文化成果拥有更持久的生命。
" 问渠那得清如许？为有源头活水来。" 人民生活是文艺创造的深厚源泉，文化根脉是时代新声的重要滋养。期待《珠江》以精益求精的艺术探索，将乡土深情与时代气象融入动人旋律。面向文化强国建设的壮阔征程，唯有扎根人民、深耕传统、勇于创造，才能让更多承载中国精神的作品走进人心，让一江珠水的深情吟唱，汇入新时代昂扬奋进的雄浑交响。（梓原）
