AI 短剧究竟救了谁？

撰文 | 杨博丞

题图 | AI 制图

2026 年 8 月 31 日，一部没有真人演员的 AI 长剧《后西游记》登陆湖南卫视黄金档。首播实时收视率拿下同时段省级卫视第一，芒果超媒股价连续两个交易日涨停，两日累计涨幅约 44%，市值一度暴增 116.5 亿元。

图源：《后西游记》官方

这只由 AI 生成的 " 石猴 " 破石而出的瞬间，标志着 AI 内容正式从短视频平台登堂入室。

而在此之前，AI 短剧早已完成了一场产能爆炸。据统计，2026 年上半年，仅抖音端就新上线 AI 短剧超 22.19 万部，日均超过 1200 部。对比之下，2025 年全年全国上线的真人微短剧不过 3.3 万部。

市场规模同样惊人。DataEye 数据显示，2026 年 1 至 5 月国内 AI 短剧市场规模已突破 220 亿元，全年有望冲击 400 亿元，较 2025 年增长约 138%。海外市场预计突破 40 亿美元，占海外微短剧整体市场近 70%。

然而繁荣的另一面是残酷洗牌。意联科技创始人孙舒彻直言，做 AI 短剧的公司，已经死掉 90% 以上。上半年 22.19 万部 AI 短剧中，播放量破亿的仅 1055 部，爆款率 0.47%，以 5000 万播放为盈亏线，能回本的不足 1.3%。

一边是 400 亿的市场狂飙，一边是九成公司的死亡离场。AI 短剧到底救了谁？是手握海量 IP 的小说平台，还是正在被技术重构的影视公司？

01.

从 " 内容仓库 " 到 " 造梦工厂 "

如果要问 AI 短剧最大的受益者是谁，小说平台几乎是行业共识的第一答案。

过去，网文 IP 的影视化是一条极度陡峭的金字塔。一本小说要改编成真人影视剧，需要演员、摄影、场地、服化道和后期，单部成本动辄数百万甚至上千万。这意味着只有头部 IP，以及那些已经经过市场反复验证、拥有千万级读者的作品才有资格被 " 看见 "。大量中腰部 IP，哪怕故事完整、人设鲜明，也只能躺在版权库里 " 睡大觉 "。

AI 彻底改变了这笔账。标准化 AI 短剧的制作报价从每分钟约 5000 元跌到几百元，单部成本从约 30 万元降至 3 万元，降幅约 90%。过去需要 100 万才能启动的项目，现在 3 到 5 万就能干。这意味着什么？大量中腰部 IP 第一次有了被视频化的经济可行性，可改编池从几百部扩展到几万部，IP 资产的盘子正在被全面重估。

阅文是最典型的样本。2026 年上半年，阅文短剧及 AI 漫剧业务收入冲到 4.3 亿元，同比增长 230%，上线短剧超过 90 部，其中 46 部播放量破亿，367 部破千万，短剧爆款率达到市场平均水平的 4 倍。

更值得注意的是结构变化，阅文在线阅读收入同比下降 7.3%，付费用户从 920 万掉到 820 万，但版权运营及其他业务收入同比增长 40.3%，占总收入比重升至 47.9%，几乎与在线业务平分秋色。阅文 CEO 曾说，用户没有走，只是从看书变成了看剧。

笔者认为，AI 短剧对小说平台的价值，不止于直接的改编收入，更在于形成了 " 剧带书 " 的正向循环。

《三千庇护》原著月订成绩一般，放在以前可能永远等不到改编机会，改成 AI 漫剧后全网播放超 30 亿，反过来把原著拉进起点畅销榜前十。《隐身侍卫》全网播放破 50 亿，同样带动原著二次热销。

这种 " 剧火书更火 " 的效应，让小说平台找到了全新的 IP 运营路径：不再是把 IP" 一次性卖掉 "，而是通过 AI 短剧低成本测试市场反馈，跑通后再反向赋能原著阅读和长线运营，IP 从 " 静态资产 " 变成了 " 动态现金流 "。

掌阅科技的转型更为彻底。2026 年上半年，掌阅短剧业务收入占比已达 66.44%，营收 11.85 亿元同比增长 41%，旗下泡漫平台接入 Seedance 2.0 后制作周期从 30 天压缩至 5 天，已量产超 1000 部。

中文在线同样全链路布局，2025 年前三季度短剧及 IP 衍生品收入达 4.74 亿元，同比激增 62.9%。

DataEye 研究院认为，随着行业产能趋于饱和，单纯依靠 AI 量产的流量红利逐渐消退，优质 IP 储备与改编能力，正在成为 AI 短剧行业下半场的核心爆款密码。

据统计，2025 年国内微短剧 TOP100 爆款中，89% 来自正版文字 IP 改编，纯 AI 原创内容几乎很难成为系列爆款。原因很简单，成熟网文自带完整世界观、海量剧情储备和稳定的人物设定，高度适配 AI 工业化批量生产和分季长线运营，能有效规避原创剧本剧情单薄、无法持续续更的痛点。

图源：官方海报拼图

《发配边关，罪妻开荒养战神》目前已更新至第十一季，截至 2026 年 7 月 21 日抖音总播放量突破 41 亿；《万妖图录》更新至第十二季，曾登顶红果平台成为首部热度破亿的 AI 短剧——它们无一例外都改编自网文 IP。

02.

被 " 拯救 " 还是被 " 颠覆 "？

如果说小说平台是 AI 短剧的 " 赢家 "，那么影视公司的处境则要暧昧得多。

AI 对影视制作的冲击是结构性的。传统长剧需要 200 人以上的剧组，而一个 AI 核心团队 1 名导演加 4 名抽卡师就能完成约 14 集内容，《后西游记》也仅以百人团队分四组作业，中长剧成本从 2 亿元级压至 200 万元级，降幅约 99%。

这种成本坍塌直接传导到了行业就业。有从业者估算，影视行业八至九成已不同程度转向 AI。成都众读宣布全面退出真人实拍，九州文化真人剧产能砍半、AI 剧及漫剧占比达 95%。横店真人剧组大幅缩水，中腰部演员片酬腰斩，群演需求骤降。

从这个角度看，AI 短剧非但没有 " 救 " 传统影视公司，反而正在加速淘汰那些只掌握 " 拍摄执行 " 能力、缺乏内容原创和 IP 储备的中腰部制作公司。

早期靠接单赚钱的 AI 制作团队，在平台从 " 保底制 " 转向 " 分账制 " 后，迅速陷入亏损——会生成视频，不等于知道观众爱看什么。

但头部影视公司走出了另一条路。

柠萌影视 2026 年上半年短剧板块营收约 5800 万元，同比增长显著，并在半年报中披露了 AI 技术与短剧生产融合的可验证成果。芒果超媒推出自建工具 " 芒果灵创 "，旗下芒果 TV 的 AIGC 创新内容中心直接参与《后西游记》制作，从传统卫视内容商转变为 AI 内容工业化生产的早期样本。爱奇艺发布 " 纳逗 Pro"，腾讯视频也在加速 AI 内容布局。

这些公司的逻辑似乎很清晰，AI 不是敌人，而是新的生产工具。谁能率先把 AI 工具沉淀为内容壁垒，谁就能在新一轮竞争中拿到话语权。传统影视公司在叙事能力、导演经验、美术审美和品牌认知上的积累，恰恰是纯 AI 团队最缺乏的短板。

意联科技创始人孙舒彻表示，行业最早追求的是一天能生成多少分钟，现在导演、剪辑、美术又开始被请回来了。纯工具流很容易撞上质量天花板，几十块钱一分钟也能做，但穿帮、镜头、人物表演和叙事问题会跟着出现。导演怎么表达、镜头怎么设计、故事怎么叙事，这些不是一套工作流就能完全替代的。

这也解释了为什么精品定制 AI 短剧仍能卖到每分钟 1 万至 2 万元，而流水线产品只有几百元——价差不在算力，而在创意、品牌理解、导演能力和最终的播放转化。

不少业内人士认为，AI 短剧只是 AI 进入影视工业的第一块试验田。如果下一步 AI 真的进入长剧、广告甚至电影，行业要算的就不再是一分钟便宜了多少钱，而是原来需要几百万、几千万元才能完成的内容，能不能换一种成本结构重新生产。

央广网引述的行业观点则更为乐观：短期 AI" 产能过剩 " 带来行业洗牌完成后，赛道将有清晰划分——流水线 AI 主打海外奇幻和平台低成本流量测试；人机融合精品占据中端市场；真人实景主旋律、文旅长线 IP 成为稳定高端赛道。三类内容各有受众，不存在 " 一方完全吞并另一方 "。

03.

谁在真正赚钱？

成本重构的第一批受益者，是掌握分发与流量入口的平台方。

一个残酷现实是，制作成本降了 90%，省下来的钱并没有进入制作方口袋，而是被投流吞掉了。制作方分成仅 4% 到 7%，剩下的全在平台体系内循环。

昆仑万维上半年短剧业务收入 15.34 亿元，同比增长 163%；麦芽传媒旗下 NetShort 上半年 App 内购收入约 1.2 亿美元——这些打通 " 内容、流量、付费 " 闭环的平台型公司，才是真正在数钱的玩家。

当所有人都在 " 淘金 " 时，卖铲子的人永远稳赚不赔。AI 视频工具提供商、算力服务商、AI 课程售卖者构成了浪潮中的 " 基础设施层 "。咪咕推出的 AIGC 短剧一站式创作平台综合人效最高可提升 10 倍，已累计赋能 500 余部作品。

而在金字塔底部，是大量陪跑的后来者。约八成 AI 短剧累计播放不足百万，进入二季度还叠加了算力成本上涨、审核趋严、分成下调三重压力。孙舒彻总结还能赚钱的只有三类——有资本有 IP 有专业团队做精品的，手握稳定长尾 IP 可持续开发的，以及不把命押在 " 做剧 " 一项收入上的多元化公司。

或许，AI 短剧真正拯救的，既不是小说平台，也不是影视公司，而是整个内容产业中长期被忽视的 " 中腰部 " ——那些有价值但不够头部的 IP，有才华但缺乏资源的创作者，有需求但未被满足的细分受众。

从目前的行业现状来看，小说平台确实是 AI 短剧最直接的受益者，但将其定义为 " 被拯救 " 并不准确。阅文、掌阅、中文在线本身就是盈利的内容平台，AI 短剧为它们打开的是 IP 变现的 " 第二增长曲线 "，而非生死存亡的救命稻草。

AI 短剧让小说平台从 " 内容批发商 " 升级为 " 内容运营商 "。过去它们靠付费阅读赚钱，IP 改编是 " 一锤子买卖 "；现在它们可以通过 AI 短剧低成本、高频次地测试 IP 价值，跑通后再进行全链路开发。IP 资产的估值逻辑被彻底改写了。

但风险同样存在。当 AI 短剧产能爆炸，用户的注意力被无限稀释，单部 IP 的改编收益也在被摊薄。小说平台需要回答的问题是：当所有 IP 都能被改编时，" 能改编 " 本身还是优势吗？答案显然是否定的——真正的壁垒将从 "IP 储备量 " 转向 "IP 运营能力 " 和 " 爆款孵化率 "。

对影视公司而言，AI 短剧更像是一场 " 创造性破坏 "。它摧毁了旧的产能结构，也在创造新的岗位和能力需求。

那些只会 " 按剧本拍片 " 的执行型公司，确实正在被淘汰—— AI 比它们更快、更便宜。但那些拥有叙事能力、审美判断和 IP 理解的创意型公司，反而获得了更大的发挥空间。过去一个好创意可能因为预算不足而无法落地，现在 AI 把制作成本压到了几乎可以忽略的程度，创意本身的价值被空前放大。

正如从业者常静所说，"AI 把 ' 生成 ' 变得便宜，把 ' 判断 ' 变得昂贵。" 在 AI 时代，最值钱的不是 " 能做出来 "，而是 " 知道做什么 " 和 " 判断什么是好的 "。这恰恰是传统影视人才的核心竞争力。

笔者认为，AI 短剧没有 " 救 " 影视公司，但它正在 " 筛选 " 影视公司，淘汰执行层，放大创意层。最终活下来的，一定是那些把 AI 当作工具、而非被 AI 替代的公司。