文 | 极客电影 Geekmovie，作者 | 羊羊，编辑 | Cookie
AI 早已偷偷进入了电影行业，但为了避免观众的抵触情绪，大家往往讳莫如深。
最近，终于有电影人开始公开谈论自己的院线电影是如何使用 AI 的了。
由本 · 金斯利、安迪 · 瑟金斯等主演的电影《青年华盛顿》就是其中之一。影片刚刚上映，导演乔恩 · 欧文大大方方地分享了 AI 是如何辅助剧组创作，让拍摄更安全、更经济的。
这和本 · 阿弗莱克创办的 AI 公司InterPositive的创作理念不谋而合：拥抱 AI，但仍把电影人放在流程的中心。
纯 AI 作品的创作最近也频频登上头条，诺兰的《奥德赛》热映，AI 版《奥德赛》马上就安排上了，甚至不止一版。其中就包括马斯克指示旗下 Grok AI 制作的 " 政治不正确 " 版《奥德赛》。
《第九区》导演尼尔 · 布洛姆坎普也在最近亲自下场，推出自己的首部 AI 短片《夜裔》，让大家看到终于有知名电影人严肃对待 " 用 AI 生成电影 " 这件事了。
AI 进入电影行业的路径正分化为不同的方向，哪个方向才是真正的未来呢？
01 院线电影早就在用 AI 了，AI 让拍摄更安全、更便宜
7 月 3 日，一部名为《青年华盛顿》的历史剧情片在北美院线上映。
这部电影有个特别之处：影片拍摄过程中使用了不少 AI 技术，而且导演毫不讳言，还在媒体面前大谈 AI 使用心得。
AI 在好莱坞仍是比较敏感的话题，这位导演为何如此 " 大胆 "？
《青年华盛顿》的导演乔恩 · 欧文已经不是第一次在自己的作品中使用 AI 了。在这之前，他在亚马逊米高梅的剧集《大卫王朝》里也这么干过。甚至他还掌舵着一家名叫Innovative Dreams的 AI 制作公司。
乔恩 · 欧文这样分析 AI 技术在《青年华盛顿》中的应用：
他想拍一个有点危险的镜头：乔治 · 华盛顿和同伴在冰河里差点淹死。他可以选择去真的河里拍，但太危险了。
剧组最终的解决办法是，在爱尔兰搭一个 50 英尺的泳池，演员和木筏都在，水却不冷。近景实打实拍出来，再用生成式 AI 把画面映射到更广阔的冰河上。
于是，戏顺利拍完，演员没冻着，剧组也没为了找一处真冰河而离开爱尔兰。
这大概就是他眼中 AI 该有的样子——让拍摄更安全、更便宜。
乔恩 · 欧文这样解释他使用 AI 的理念：凡是能实拍的，尽量实拍；然后用工具放大你的视野，给你更大的画布。
据他透露，《青年华盛顿》剧组雇佣了 5 名 AI 美术师、1 名 AI 制片和 1 名 AI 剧组成员，全片约 100 个镜头用 AI 做了增强，工具涵盖 Luma、Project Nara 和 Magnific 等。
除了冰河那一段，电影中 AI 生成的画面还包括远景空镜、火炮发射的画面等。有一个镜头，乔恩 · 欧文用 AI 把两名穿便装的 工作人员变成了骑在马上的英军士兵。
至于大场面里的群演复制，他反而用的还是传统 VFX。
他还透露，在拍摄期间有和本 · 金斯利、安迪瑟金斯等主要演员做过沟通、向演员展示过 AI 技术，解释影片中 AI 的用途，以此获取演员的理解与信任。
乔恩 · 欧文不大认同那些把 AI 当成 " 夺权者 " 的恐慌，在他看来，工具用得好不好，取决于谁在用、怎么用。
和乔恩 · 欧文抱有类似观点的电影人并不少，只不过并非所有人都有勇气公开表达。敢表达、敢实践的好莱坞大咖中，本 · 阿弗莱克算一个。
今年 3 月，Netflix 重金收购了本 · 阿弗莱克创办的 AI 公司 InterPositive（根据近期 Netflix 披露的财报显示，Netflix 为这笔收购支付了5.87 亿美元）。
这家 2022 年成立、一直低调运营的公司，核心信条是 "把电影人放在流程的中心 "。
InterPositive 的逻辑不是 " 输入一句话就生成一部电影 "，而是用一部电影的拍摄素材训练出专属 AI 模型，再把它放进后期流程，用于混音、调色、重新布光、增加视觉效果等。
" 大本 " 反复强调：
人们以为 AI 是从无到有变出东西，那不是我们要做的。
他甚至说，自己做这套 AI 工具的初衷不是为了 " 更便宜 "，而是 " 更好 "。
Netflix 联席 CEO 泰德 · 萨兰多斯在二季度财报会上透露，今年已有约 300 部 Netflix 作品用到了某种形式的生成式 AI；纪录片《美国实验：细说建国 250 年》用 AI 做出的段落 " 速度是原来的两倍，成本只有一半 "。
泰德 · 萨兰多斯这样给 AI 定性：
伟大的作品需要伟大的艺术家，AI 改变不了这一点。电影是人在拍，AI 只是给他们更好的工具。
02 两千美元拍一部电影？AI《奥德赛》正在挑战诺兰
" 实拍为主，AI 为辅 " 的创作方式是 AI 进入电影行业的路线之一。还有另一条路，就是干脆用 AI 把整部电影做出来。
网络上已经充斥了大量的 AI 短剧、AI 短片，但多数知名电影人仍不愿 " 弄脏双手 "。最近，终于有位大牌导演高调下场了。
7 月初，《第九区》导演尼尔 · 布洛姆坎普（其他导演作品还包括《极乐空间》《超能查派》等）推出了一部 13 分钟的 AI 短片《夜裔》（Nightborne），声称是" 自己的第一部完整的 AI 测试片 "，使用 Seedance 2.0 模型逐镜头生成。同时，他还宣布成立专门的 AI 电影工作室 Barley Studios。
《夜裔》走伪纪录风格，讲述一名被宣告阵亡的美军飞行员并没有完全 " 死亡 "，而是被纳入了一个把死者送回战场的秘密军事项目。
短片曝光后，尼尔 · 布洛姆坎普受到了不少批评（这也是很多电影人只愿意偷偷研究 AI 的原因）。不过，一位拿过奥斯卡提名的导演，把 " 完全用 AI 做一部电影 " 当成严肃的创作方向去研究，这本身就很说明问题了。
全 AI 制作的可能性，正在被行业认真对待。
尼尔 · 布洛姆坎普并非完全是个个例。达伦 · 阿罗诺夫斯基（《黑天鹅》《梦之安魂曲》等）担任制片人的 AI 历史短剧《历史上的今天…… 1776》年初已经在《时代》杂志 YouTube 频道独家上线。
最近，电影界的目光都聚焦在诺兰耗资 2.5 亿美元制作的史诗大片《奥德赛》上，一部 AI 制作的电影长片《奥德修斯：坠落》（Odysseus: The Fall）突然冒了出来，要和诺兰掰掰手腕。
这部 AI 版《奥德赛》由一家叫Fountain O的 AI 影视公司制作，导演阿什 · 库沙此前制作过一部关于伊朗的 AI 电影《紫罗兰之梦》，只花了2000 美元，还在翠贝卡电影节首映。这一次，他要用几千美元做出一部135 分钟的长片。
据悉，AI 版《奥德赛》将从 " 一个溺亡之人最后几分钟破碎的记忆 " 这一独特的视角切入。
该片制片人汤姆 · 罗杰表示：
诺兰是实体电影的顶点，我们想做 AI 电影的顶点。
《紫罗兰之梦》已经上线 Fountain O 自己的网站，以9.99 美元的价格付费观看，《奥德修斯：坠落》估计也会走这样的发行方式。
有意思的是，想做 AI 版《奥德赛》的团队不止一个，埃隆 · 马斯克也来凑热闹。
因为对诺兰版《奥德赛》不满意，马斯克宣布旗下的 Grok AI 会在年底前做出一部" 忠于荷马原作、符合史实 " 的《奥德赛》长片。
Grok 已经发布了一些概念片段，效果还不错。
03 未来的电影将分为三类，" 含 AI 量为零 " 的电影只会变少
一边是《青年华盛顿》和 InterPositive 代表的路线：实拍为主，AI 做辅助，目标是让创作更安全、更便宜、更可控，把电影人放在中心。
另一边是《夜裔》、AI 版《奥德赛》所代表的路线：放弃实拍，用 AI 从头到尾生成一部电影。
顺着这两条路线往下猜想，未来的电影，可能会大致分为三类。
一类是实拍为底、AI 为辅助的电影，AI 负责补镜头、改光线、省预算。后期效率大幅升级，前期拍摄模式也会有变化，但没那么大。
另一类是纯 AI 生成的电影，一个小团队和他们的 AI 伙伴配合，很短的时间内，就能把脑中的故事变成两个小时的光影。
至于第三种，也就是全程零 AI 参与的电影，不敢说被消灭，但生存空间一定会被前两者挤压。
事实上，无论是好莱坞还是中国，大家在院线看到的电影，很多已经使用了少量 AI，只是片方不宣传，大家也没太发现。
随着 AI 技术的发展，随着观众接受度的提高，院线电影的 " 含 AI 量 " 肯定也会继续提高。
而纯 AI 生成的电影什么时候能够进入院线、成为主流？还很难确定时间表。
也许你会觉得用几千美元做一部 AI《奥德赛》还是太儿戏了，那么把预算提高一些，AI 电影的质量是不是也会提高呢？
Higgsfield AI 今年花费 50 万美元制作了一部 95 分钟的 AI 电影《Hell Grind》，全片已经上线 YouTube，感兴趣的朋友可以去看看，很多网友都给出了 " 夯 " 的评价。
50 万美元，做一部院线电影还是捉襟见肘，但在 AI 界已经是天花板级别。
如果哪天电影公司真的想通了，拿一笔像样的预算认真制作一部 AI 电影，会有很多观众愿意买票进影院支持吗？
我们拭目以待。
