
" 流媒体公司 " 和 " 传统制片厂 "
的边界已经越来越模糊了
文 | 羊羊
编辑 | Cookie
流媒体和院线一向是对 " 冤家 ",Netflix也一直很 " 介意 " 自己的电影上院线,但最近情况变了。
Netflix 允许的 " 先上院线、后上网 " 的电影越来越多,影院窗口期越来越长;更过分的,Netflix 突然宣布要公布部分电影的票房了。
这是 Netflix 坚守多年的底线,现在为什么要主动打破它?
是看好院线生意吗?还是在给好莱坞下套?
仔细分析这件事,你会发现 Netflix 正在策划一场关于院线的阳谋。
没有永远的敌人,也没有永远的朋友,只要能赚钱," 流媒体公司 " 和 " 传统制片厂 " 的边界也不需要那么清晰。
01 六部电影先试水,Netflix 主动亮出 " 底牌 "
早在 2018 年前后,Netflix 就开始为部分电影安排小规模院线放映,《罗马》《爱尔兰人》以及后来的《利刃出鞘 2》都曾先走进影院,再上线流媒体。
Netflix 之所以愿意为极少数作品做出妥协,有些是为了满足奥斯卡的评奖资格,有些是为了安抚坚持大银幕体验的名导。总之,算不上 " 心甘情愿 "。
" 心不甘、情不愿 " 的主要表现之一就是 Netflix 拒绝 Comscore 等行业统计系统正式报送票房。行业想查这些电影的票房,只能等媒体从院线和消息人士那里拼凑数字。
所以现在 Netflix 突然宣布开始公布票房,事件本身不算大,背后 Netflix" 心态 " 上的转变颇耐人寻味。
根据 Netflix 的口径,首批计划公布票房数据的电影有6部:
《黑球》(La Bola Negra)
院线上映:10 月 16 日;上线流媒体:12 月 2 日
院线到流媒体的窗口期为 46 天。该片将采用平台式院线发行(先小范围上映、视口碑逐步扩映)。
《蚊子杯:最后一役》(The Mosquito Bowl)
院线上映:10 月 30 日;上线流媒体:11 月 25 日
院线窗口期 26 天。影片在院线放映期间将于部分 AMC 影院上映,并将登陆全国其他影院。
《克里夫 · 布斯的惊险再冒险》(The Mis-Adventures of Cliff Booth)
院线上映:11 月 25 日;上线流媒体:12 月 23 日
院线窗口期 27 天。该片将在全球 IMAX 影院进行为期两周的放映。
《墨》(Ink)
院线上映:12 月 11 日;上线流媒体:1 月 8 日(2027 年)于美国和拉丁美洲
院线窗口期 27 天。
《纳尼亚传奇:魔法师的外甥》(Narnia: The Magician's Nephew)
院线上映:2027 年 2 月 12 日;上线流媒体:4 月 2 日
院线窗口期 50 天。
《查理和巧克力工厂》(Charlie and the Chocolate Factory)
院线上映:2027 年 11 月 5 日;上线流媒体:12 月 22 日
院线窗口期 47 天。
首先,Netflix 并不打算将所有在院线上映电影的票房全部公开。据《综艺》7 月的报道,Netflix 今年规划了13部电影在院线上映。这 6 部电影可以看成是 Netflix 精心选出的试验品。
再看这 6 部电影的上映细节,窗口期 26 天、27 天、46 天、50 天都有,上映规模也各不相同,有的要上 IMAX,有的走小规模放映路线。
首批样本设计得这么复杂,Netflix 好像在其中埋了不少心思?
02 收购华纳失败后,Netflix 想换个 " 人设 " 了
作为全球流媒体老大,Netflix 曾以好莱坞颠覆者的姿态高调崛起,但如今,它也开始逐步认可影院价值了。
今年 1 月,Netflix 还在极力争取收购华纳。为了回应院线行业的担忧,Netflix 联合首席执行官泰德 · 萨兰多斯公开谈到要 " 既然要做院线生意,而且我们确实要做,我们是有好胜心的人,我们要赢。赢下开画周末。赢下票房。"
之后,萨兰多斯公开承诺,如果交易完成,华纳电影将保留45 天院线窗口。
这句话很重要。过去,萨兰多斯曾把传统院线窗口期称为 " 过时的概念 ",可当 Netflix 准备接手一家拥有成熟发行体系的老牌制片厂时,它必须回答另一套问题:怎么排片,如何维护院线关系,一部电影在大银幕上待多久才会转去流媒体 ……
Netflix 野心勃勃的收购计划最终功亏一篑——大卫 · 埃里森掌舵的派拉蒙给出更高报价,Netflix 与华纳失之交臂。
Netflix 为什么要收购华纳?显然它是想涉足线下生意的,包括 " 公开票房 " 在内的现实问题,Netflix 高层很可能都仔细考虑过。
收购没成,不代表 Netflix 要放弃这条路线。

而且长期以来,各种外部力量也都在推动着 Netflix 放弃 " 偏执 ",把线上和线下的资源结合起来。
第一股力量来自创作者。
格蕾塔 · 葛韦格(《纳尼亚传奇:魔法师的外甥》)、大卫 · 芬奇(《克里夫 · 布斯的惊险再冒险》)、丹尼 · 博伊尔(《墨》)等都是当今影坛响当当的人物,他们对自己的作品是否以最佳的试听体验呈现到观众面前大多有偏执。
而且影院放映所代表的艺术声望和行业认同,对顶级创作者而言依然是不可或缺的。
Netflix 可以给预算、给创作空间、给全球订阅用户,但如果始终不给像样的院线发行,它在争取一线电影人时就常常会败下阵来。
《怪奇物语》的缔造者达菲兄弟在与 Netflix 合同到期后,迅速与派拉蒙签订了专为院线创作电影的协议,这无疑给 Netflix 敲响了警钟。
在收购华纳这件事上,Netflix 几乎受到了整个好莱坞的排挤,连 CEO 承诺会保留 45 天的院线窗口后,身为导演协会主席的诺兰还板着脸回应:令人鼓舞的表态,但那不等于承诺。
Netflix 收购被截胡,整个好莱坞都松了一口气,这人缘也是没谁了。
如果想和这些顶级电影人保持良好的合作,Netflix 不得不考虑逐步扭转自己的 " 人设 "。
第二股力量来自院线关系的松动。
Netflix 与 AMC、Regal、Cinemark 等北美院线巨头曾经围绕窗口期拉扯多年。
直到 2022 年,《利刃出鞘 2》才成为第一部同时进入北美三大院线的 Netflix 电影。那次放映只持续一周,票房也没有公开。
去年夏天,《KPop:猎魔女团》跟唱版在北美放映超 1300 场,几乎场场满座。行业估算该片一个周末卷走约 1920 万美元票房,按估算它本该是周末冠军;可 Netflix 当时仍拒绝公开票房数字,于是官方榜单的冠军落到了别家片子上。
去年底,《怪奇物语》最终集也搞了大规模院线放映,在短短两天的放映期内,这次活动为影院带来了2000 万至 3000 万美元的巨额收入。仅 AMC 一家,就售出了超过75.3 万张代金券,入账1500 万美元。AMC 的 CEO 亚当 · 阿伦兴奋地称之为 " 一次绝对的胜利 "。
神奇的地方在于,这次放映属于 Netflix 临时起意,没有提前与主创就票房分成的事签过合同,所以不能卖票。观众们想看电影怎么办?在影院购买卖品,然后获赠电影票。
结果电影院赚得盆满钵满,Netflix 只赚了吆喝。这样的玩法一次还可以,时间长了肯定觉得亏。不如有钱大家一起赚。
第三股力量来自一个恢复中的市场。
疫情期间流媒体确实赚足眼球,甚至很多传统大制片厂当时都相信影院要完了。
哪想到风水轮流转,没几年时间,线下生意又缓过来了。
北美暑期总票房约 47.6 亿美元,超过 2013 年 47.56 亿美元纪录,创历史新高。北美全年大盘有望重回100 亿美元大关之上。
对 Netflix 来说,院线不再是一个即将被取代的渠道,而是一个将长期共存的竞争对手和潜在合作伙伴。
03 票房数据只是烟雾弹?Netflix 瞄准的是 " 游戏规则 "
聊回上面的问题,Netflix 同意公布票房,但首批限定了 6 部作品,似乎很有些深意。
仔细分析,你会发现,Netflix 貌似妥协了,但又没有把自己完全交给传统规则。它正在做的,很可能是一场可控的实验。实验如果成功了,它就能将规则向有利于自己的方向修订。
2026 年好莱坞主流大片的院线独占窗口约 45 天,这是 2021 年后院线与发行方合同里写死的底线。疫情前那种 90 天标准,对大多数片子已经名存实亡,只有头部大片还能撑到60 – 90 天。
随着今年票房好转,拉长窗口期的声音又多了起来。
Netflix 圈定的这 6 部电影,窗口期大致可分为 27 天、47 天两档。相比同量级院线电影,上线流媒体的速度还是很快。
它想用票房数字验证的,很可能是短窗口、大事件、快速回流流媒体这三个环节是否能成功连接起来。
影院先把一部电影做成事件,票房回收一部分成本并制造声量;几周后,影片回到 Netflix,再接一轮订阅热度。如果这条链路成立,影院就不是流媒体的对立面,而是上线前的一段预热。
Netflix 仿佛在实验台上摆出了几支试管:艺术片、商业片、IMAX、小规模限定上映 …… 各自需要多长的窗口期,才能平衡线下线上热度,实现利益最大化?

票房数据可能是一项关键指标。
对影院而言,这也不是单方面利好。短期看,Netflix 带来了新片和新观众;长期看,如果观众逐渐适应这套短窗口期模式,影院独占价值反而可能继续被削弱。
美国电影协会(MPA)现在共有七名会员:迪士尼、环球、华纳、派拉蒙、索尼、Netflix、亚马逊米高梅。
前五个就是我们常说的 " 好莱坞五大 ",Netflix 专注流媒体、亚马逊米高梅则线上线下作品两手抓。
亚马逊收购米高梅之后,已经在走" 影院先行、流媒体承接 "的路径。它没有因为拥有 Prime Video 就放弃院线,而是把影院和订阅放进同一套发行链条里。
到了今天,所谓 " 流媒体公司 " 和 " 传统制片厂 " 的边界已经很难画清。
十年前,人们还能用 " 影片是在影院首映,还是直接上线 " 区分两类公司。现在,这条线已经被一部部混合发行的电影踩得模糊。
而且,区分的意义是什么呢?两者早已不需要你死我活地战斗。
迪士尼有 Disney+,环球有 Peacock,华纳有 Max,派拉蒙有 Paramount+,传统制片厂可以有流媒体,Netflix 为什么不能做院线电影的生意?
Netflix 开始报票房了,背后的意义可能就在这里。






