周星驰一出手，暑期档的大盘终于燃起来了。
在影片上映之前，电影市场的票房冠军一直被《小黄人与大怪兽》占据，连续霸榜 8 天，没想到《功夫女足》一来，立马把小黄人打的满地找牙。
仅仅上映 8 天，票房直接冲破 11 亿，小黄人连它的车尾灯都看不到，国产片在好莱坞大片面前丢的脸，都被周星驰挣回来了！
周星驰用实力证明了，自己仍旧是那个能让无数人笑着笑着就哭了的喜剧之神。
01 小人物初心依旧，从 " 逆天 " 到 " 修心 "
其实拍完《功夫足球》后，周星驰心里就一直想把 " 功夫 + 足球 " 这个他最爱的组合，用女足的方式再拍一次，这次终于能圆梦。
这是他真正想拍的故事，而非 " 炒冷饭 "。
只是，20 多年过去，周星驰也变了。
只能说，周星驰不愧是周星驰，身为男导演拍摄一部以女性群像为主的作品，竟然没有一丝登味，这是多少中年转型的导演都做不到的。
以前他作品中的主角，是跑龙套的尹天仇，卖猪肉的凌凌漆，街头混混阿星。
这些人哪怕输了人生，却从未输掉尊严，对这个世界永不妥协。
周星驰用夸张的笑料包裹这些疼痛，从不美化小人物的辛酸，让每个人都能在大笑中看到自己的影子。
这部影片的主题，可以用一句话概括"Be water, my friend"。
影片中的主要角色，无论孤儿双双、富家女钰珑还是替补小将雪野，人生或多或少都经历了失意。
但她们，却没有了急赤白脸与世界干一仗的冲动。
最后，那个说着 " 没有必胜决心，还踢什么球 " 的队长双双，终于意识到踢球，就是为了踢球。
同理，喜剧，也只是为了大笑。
真正的功夫，不再是战胜别人，而是女孩们对抗苦难，守住热爱的底气。
从如何咬牙活下去，到如何面对跌倒后的自己，如何与世界和解，周星驰依然在为普通人发声，只不过声音更温和了，逐渐与当下的社会接轨。
甚至曾经《喜剧之王》里的那句经典台词 " 我养你啊 "，在这部作品中有了新的解读，渣男面目狰狞的对着女友大吼 " 你不给我钱，我拿什么养你 "？
最终，女孩踹开渣男前任，用一记足球完成复仇。
事实证明，周星驰从未留下过去，无论叙事视角还是内核，都在不知不觉中完成蜕变。
02 拍给成人的童话，收获初心与感动
我知道，很多观众可能都会担心，如今自己早就不是当年那个在碟片里看周星驰的小孩，成了为生活忙忙碌碌的大人。
再看周星驰的作品，还能收获当年的快乐吗？
对于电影，每个人都有自己的评价标准，但如果真的能看懂周星驰的无厘头，走进影院绝不会失望。
比如张艺兴火烧腿毛，被打的半边脸肿起来，边流口水边说话的片段，真有种无厘头的闹剧感，非常纯正的周星驰味道。
虽然人在逐渐老去，但心却反而慢慢返璞归真，这也是为什么在星爷的电影里，依然能感受到独一份的无厘头与热血。
众所周知，周星驰一直都有人缘不好的传闻，据传是因为他在片场要求太严苛，让合作过的演员不堪忍受。
在采访中，他说" 有时候不能把自己的想法强加给别人，这不一定是好事，要让别人发挥他自己。"
也因此，我们能看到张小斐和迪丽热巴自由发挥，一条过的慵懒挑衅对手的踢球戏，搞怪又好笑。
正是周星驰的信任，让片场的氛围更加松弛，拍出了想要的喜剧感。
据迪丽热巴所说，自己有时一条戏要拍好几条，周星驰在其中找出感觉最不一样那条，不满意还要接着拍。
他坦言周星驰对工作的态度，对电影的热情从始至终都未变过，只要说到电影，只要说到画面，每一秒每一格，他都那么较真。
唯一的区别，大概就是这对老搭档，都从台前走到了幕后。
但实际上，周星驰从未老去，只要他还在拍，我想永远都不缺观众。
结语
说实话，在看之前我并没有抱太大希望，但看的时候却忍不住和满场观众一起，笑得停不下来，看完之后又忍不住怅然若失。
下一次能在大荧幕上看到星爷的作品，又是什么时候呢？
当年的人长大了，但对于周星驰的情怀，始终都是独一份的。
可能他回不到自己的巅峰时期，但依然保持着原来的那颗心，对电影满怀热忱，对观众依旧真诚。
或许，对于周星驰来说，自己拍出的电影还有人看，就是最幸福的事吧？
那么，你觉得这部《功夫女足》好看吗？
