周星驰导演的《功夫女足》上映了,票房首日破 2 亿,预估总票房超过 20 亿,终于打破了今年春节档电影所创下的年度票房纪录,让这个冷了大半年的电影大盘有了点暑期档的样子。
但电影口碑却陷入了巨大争议。喜欢的观众坐在电影院里笑出眼泪,大喊 " 熟悉的周星驰又回来了 ",不喜欢的则免不了尴尬、脚趾抠地,骂骂咧咧表示,不再欠星爷电影票了。
作为华语电影绕不开的一个人,周星驰在迈入 21 世纪后,几乎从他自己的作品里 " 消失 ",只承担一些幕后工作。
可哪怕是作为导演和制片人,他作品问世的频率也越来越低,由他导演的电影,一部比一部间隔时间长。
因为他作品的稀缺,以及周星驰本人就等同于电影的金字招牌,再加上几代人对于他的情怀,使得每每有他的作品上映,所伴随的讨论度和争议,往往大于电影本身。
" 还星爷一张电影票 " 甚至成了浑然天成的营销策略,而电影真正的质量,观众真实的观影体验,常常隐没于这些声音背后。
所以,《功夫女足》究竟好不好看?它的质量能与大家对于周星驰的情怀相匹配吗?
E 姐找了几位好基友,从不同角度主观地聊聊这部片子。
经济上行期的 " 雷霆电影 ",足够周星驰
判官:周星驰影迷
以 0 预期买了最早场次,前 10 分钟简直是坐立难安。然而,剧情进展到 40 分钟处后备队上场,却突然觉得好好笑啊,我要笑死了。
是的没错,《功夫女足》是一部忽略前半小时确实还算合格的喜剧片,在周星驰近几年的作品年鉴里,我认为略差于《西游》系列,大大好于《美人鱼》《新喜剧之王》。

以致于很难用好或坏来形容,我只能说它很像经济上行期的那些 " 雷霆电影 ",同时足够 " 周星驰 "。
一方面,这种 " 神一阵鬼一阵 " 突然抽象突然热血又突然逆袭的故事,时至今日你依然只能在周星驰的电影里看到,再没有人比他更懂怎么冷不丁逗观众笑了。张小斐拿机枪扫射一群丑男和喊 " 妈的,清醒点 " 时我差点笑死了。

双双、钰珑这对霸王龙组合,从头至尾就是爆燃状态,根本不存在脆弱感、逆袭,不服就是打,不爽就是干,不存在中间过渡地带;丧彪和队医作为全片笑点担当,耍乌龙 2 个小时,你以为就是炮灰 npc,结果在最后开大决定输赢;雪野和初三,则是双双、钰珑的 mini 对照组,天才少女横空出世的叙事太迷人了;而 " 娥眉队 " 几乎所有角色的设定,都回扣了海报那句 slogan" 心中这团火永不熄灭 "。

但是走出电影院那一刻,突然觉得,是了,这才是周星驰,都回来了。
就像小时候看他那些作品,在没开智的年纪压根不知道讲的啥,也不懂隐喻与博弈,但总是笑得差点背气,总能被角色之间的情与义打动。

他甚至考虑了观众觉得不值票价这个点,都贡献了颜值巅峰的佐藤健,还有什么不值得的!
" 学会失败 " 也是周星驰要面对的课题
暴躁老奶:业内人士
很久没看到技术水平这么差的片子了,整体质感就不像一部院线电影,调色不如网大,打光都是大白光,特效也很塑料,不敢相信这会是周星驰的作品。
笑点我也没欣赏到,前半段基本都是周星驰老梗大回顾,各种无厘头的幽默都是以前看过的,没有什么创新。
张小斐、迪丽热巴和张艺兴都变成了我不认识的样子,全都在拼命模仿周星驰,能看出他们已经很努力了,但就是怪怪的。

我最难以忍受的还是在电影里看不到任何人物。从前周星驰电影里的角色几乎都是饱满而立体的,小配角也能自成一个宇宙。
但双双和钰珑,基本就是换了张脸的区别,从她们身上根本看不到什么特质,也没什么闪光点。不管是编剧设计的角色,还是演员对于角色的演绎,都是非常单薄而且刻板的。

给双双设计的 " 一定要赢 " 困境更是不知所谓。一个 35 岁的女性,在她漫长生命中所汲取的经验和智慧,浓缩下来难道就只能总结为对于胜利的渴望吗?
徐风这个工具人更是没有什么主观能动性。说他爱足球吧,看不出来,说他爱双双吧,也不知道为什么,说他爱功夫吗,还是没有什么体现,反正就是硬设定呗。如此扁平的人物,还要硬凹反转,简直是硬上加硬,有必要吗?

甚至跟后无厘头时代的周星驰自己比,我觉得也是比不上《西游降魔篇》和《美人鱼》的。
其实从七年前的《新喜剧之王》就能看出来,周星驰是有点力竭了。《功夫女足》虽然票房高,但质量如何应该是有目共睹的。学会失败不只是双双的课题,应该也是周星驰需要面对的吧。
原来我们小时候看星爷电影是这样的
茉茉酱:迪丽热巴粉丝
作为迪丽热巴粉丝,我看《功夫女足》主要就是为了支持热巴去的,但其实全程都没太关注到她。
我觉得她的表现只能说是中规中矩,不出戏,也没有特别尬。
电影是和 7 岁的女儿一起看的,她知道我喜欢热巴,全程问我热巴在哪,看完都没发现她。我说热巴是钰珑,女儿说她最喜欢的就是钰珑。
不过,虽然我是热巴粉,但我更喜欢张小斐的表演,就很稳。

笑点还行,我印象最深的是张小斐和热巴去找雪野道歉,还有足球天降大坑那块。
但我最喜欢的是开场站位时那个剪影,不是搞笑,但就是很燃。
还有打比赛的时候,每一场都很燃,完全想不到下一个画面是啥,其他球队也都很有趣,感觉星爷脑洞真的很大,看完想二刷。
电影配乐我也很喜欢,跟《西游降魔篇》里面的很像。

看到女儿我就想到,原来我们小时候看星爷电影也是这样的。
周星驰的电影我几乎都看过,《功夫女足》感觉跟他之前的电影差不多,还是那个味,可惜太短了,没看过瘾。
10 分满分我会打 8.5 分,主要是最后一个镜头,看到星爷背影真的有点绷不住。
不过他导演(但没有参演)的电影里我最喜欢的还是《西游降魔篇》和《美人鱼》,《功夫女足》只能排第三。

我觉得如果没有迪丽热巴的话,我大概率也会去看,因为我喜欢的无厘头、夸张的电影。
不过我应该还是会看一下口碑吧,如果口碑好,剧情也是我感兴趣的,就会看的。
但凡别的导演拍,可能会被骂死
二巫婆:普通观众
我不是任何演员以及导演的粉丝,之所以去看这部电影,因为朋友是迪丽热巴粉,是她拉我去看的,看完她一直在夸迪丽热巴的颜值和演技,但我对这方面比较无感。
作为普通观众,我觉得电影挺符合周星驰的个人特色及幽默。里面的笑点,还有一些天马行空的功夫,我都是能 get 到的,还有某些雷霆特效,但凡要是别的导演拍,可能会被骂死,但周星驰来拍,就会觉得和他个人风格很搭。

整体笑点是很多,但挺琐碎的。我印象最深的是电影里对于其他球队的设计,完全就是在阴阳日本、美国,特别是韩国,我觉得导演抓这些特征真是太到位了,看完就俩字 " 舒服 "。
(梨花队是真脏啊!)
演员方面让我印象最深的是张艺兴,他也是牺牲挺大了。徐风做局的反转,虽然也是情理之中,但还是让我感到有些惊喜,还能让人看到一些道理:人教人教不会,但 " 事 " 教人,一遍就会。
以及,刘嘉玲真的气场太强了,就穿了件运动衫,但还是压不住她的气场。

《少林足球》的女主,至少到现在这么多年过去,我还是能记得住。
电影里我最不喜欢的部分,其实是造型,整体都没什么质感,球队的训练服、比赛服那些,都没做旧痕迹,有点假。

看完《功夫女足》我在想,会不会周星驰的电影,本来就有很强的特定性,只在某个时代下,某段年龄里去看,才能感受得到它的独特魅力呢?
又或者说,是不是电影口碑上的分裂,其实恰恰是周星驰的电影中一直存在的?
无厘头的笑点来自于荒诞,而一个荒诞不经的人物、与现实相差太多的世界观,本来就是难于被人接受的。
而抛开这些争议不谈,《功夫女足》目前最大的贡献,就是点燃了电影院线,同时也让大家见识到周星驰这三个字本身,之于华语电影的意义。
或许等到三年后、五年后,甚至是七年后,周星驰的下一部电影上映时,不管是喜欢女足,还是讨厌女足的人,还仍然会再次走进电影院。
" 还星爷电影票 " 这个事,仔细分析起来没什么道理,但哪怕放在如今正在经历极寒风暴的电影行业,却还是管用。
这就是金字招牌的含金量。承认也好,不认可也无所谓,可事实就是如此。前无古人,后无来者,周星驰仍然无可替代。